VÍDEO | Los tipos populares del Valle Amblés llegan al Museo del Prado

El investigador etnográfico abulense Carlos del Peso ha recorrido, junto al comisario Pedro Martínez Plaza, las tradiciones que Valeriano Domínguez Bécquer dejó plasmadas en sus pinturas sobre la provincia de Ávila, desde los singulares tocados femeninos y los moños chichoneros hasta los diez manteos que podían vestir las mujeres para acudir a una fiesta.

La intervención ha tenido como escenario la exposición ‘Valeriano D. Bécquer (1834-1870): Los cuadros de costumbres’, que reúne por primera vez los ocho cuadros realizados por el pintor entre 1866 y 1867 como parte de un encargo del Gobierno de Isabel II destinado al antiguo Museo de la Trinidad. Entre esas obras se encuentran tres vinculadas directamente con Ávila y ambientadas en la romería de Sonsoles: ‘Aldeana del Valle Amblés’, ‘La Fuente de la ermita’ y ‘El Escuadra’.

A partir de los personajes representados por Bécquer, Carlos del Peso ha desgranado algunos de los códigos de vestimenta y costumbres que formaban parte de la sociedad abulense del siglo XIX. Su explicación comienza por el propio concepto de indumentaria tradicional y por la manera en la que esta se transmitía entonces hasta convertirse en uno de los elementos que contribuían a construir una identidad propia.

Las pinturas permiten detenerse en detalles que trascienden su componente estético y funcionan también como testimonio de una determinada forma de vestir. Uno de los elementos analizados han sido los tocados femeninos, caracterizados por sombreros de paño de ala ancha adornados con flores contrahechas, alfileres, cintas de seda y el tradicional ramillete de siemprevivas.

El investigador ha explicado igualmente los peinados femeninos que aparecen en las obras, herederos de los moños románticos del siglo XIX pero adaptados por las modas populares. Entre ellos destacan los rodetes y los denominados moños chichoneros, cuyo aspecto llamó la atención del propio pintor y terminó trasladado al lienzo.

Hasta diez manteos para acudir a la fiesta

Uno de los elementos más llamativos de la indumentaria femenina del Valle Amblés estaba en la cantidad de prendas superpuestas que podían vestir las mujeres en determinadas ocasiones.

Del Peso ha incidido en el elevado número de manteos que utilizaban las amblesinas para acudir a la fiesta: podían llegar a colocarse hasta diez sobre las caderas. Encima de todos ellos se situaba el denominado manteo cimero, basquiña o manteo arropandero.

La explicación no se ha limitado a las prendas representadas en las pinturas. Durante el directo se ha mostrado también una pieza conservada que permite establecer vínculos entre aquello que pintó Bécquer y la tradición textil del territorio: una mantilla de acristianar procedente de Aldea del Rey Niño.

La prenda está confeccionada con las mismas técnicas y motivos que aparecen reflejados por el artista en ‘La fuente de la ermita’. Su exposición ha servido para explicar tanto las técnicas de confección como la relevancia de unas prendas que presentaban características propias dependiendo de cada comarca.

Mensajes de amor escritos en los cintos de los hombres

El recorrido por las costumbres del Valle Amblés ha incluido asimismo la indumentaria masculina. Entre los elementos explicados aparecen los cintos decorados con leyendas de carácter sentimental.

“Viva mi novia querida”, “todo lo vence el amor” o “no me olvides en tu vida” son algunos de los mensajes que podían incorporarse a estas prendas y que han sido expuestos durante la explicación.

También se ha abordado el coleto de cuero estezado del escuadro, otra de las piezas masculinas presentes en el conjunto analizado a partir de la pintura de Bécquer.

Tres pinturas de Ávila dentro de un proyecto que quedó inacabado

Las obras abulenses forman parte de un proyecto artístico de mayor alcance que nunca llegó a completarse. Entre 1866 y 1867, Valeriano Domínguez Bécquer realizó ocho pinturas dentro de un encargo impulsado por el Gobierno de Isabel II con el propósito de recopilar tipos populares y costumbres de diferentes regiones españolas.

Los cuadros estaban destinados al antiguo Museo de la Trinidad, pero el proyecto quedó inconcluso después de la supresión de la beca y de la posterior muerte prematura del pintor.

De aquella iniciativa se conservan las tres obras dedicadas a la provincia de Ávila —‘Aldeana del Valle Amblés’, ‘La Fuente de la ermita’ y ‘El Escuadra’—, todas ellas ambientadas en la romería de Sonsoles y convertidas ahora en el punto de partida para reconstruir algunos de los elementos de la cultura tradicional del territorio.

Más de 200.000 visualizaciones en las primeras 24 horas

La difusión de estas tradiciones abulenses a través de los canales del Museo del Prado ha obtenido además una notable repercusión digital. El reel dedicado a las obras superó las 200.000 visualizaciones durante sus primeras 24 horas.

Carlos del Peso ha desarrollado buena parte de su trabajo investigador en torno a la cultura tradicional abulense y, especialmente durante los últimos años, a la indumentaria. Ha impartido seminarios y cursos en distintos puntos de la provincia y ha colaborado con instituciones como el Museo del Traje, el Museo del Prado, el Museo Etnográfico de Castilla y León, el Museo de Ávila, el Museo de Cáceres, el Museo Guido Caprotti, la Fundación Joaquín Díaz y el Museo del Traje Popular de Soria.

La exposición ‘Valeriano D. Bécquer (1834-1870): Los cuadros de costumbres’, que ha permitido reunir por primera vez estas ocho pinturas y situar de nuevo bajo el foco del Prado los tipos populares representados por el artista, permanecerá abierta al público hasta el 4 de octubre.