Con esa premisa, con técnica mixta, utiliza todo lo que no es óleo, acuarela o acrílico, y fabrica sus pinturas, que da una cierta consistencia de masa blanda para aplicarlas con espátulas como un artesano, aunque luego las remata a pincel para, tras su proceso de creación y expresión, poner emociones e “interrogar y cuestionar”.

Eso sí, su mirada siempre se fija, en una figuración abstracta, en “humanos anónimos”, siempre con los ojos cerrados como “invitación al silencio, a la mirada interior y al pensamiento”, a la vez que determinado en los valores que tienen las relaciones entre las personas: “el amor, la amistad, la hermandad, la maternidad”.

Según Sánchez, cada obra es un diálogo: “y en dialogar llega un momento que la obra te dice, de alguna manera, que ya tiene vida propia, que ya tiene una cierta dignidad, que ya no la da miedo sentirse observada por otros ojos. Y cuando tiene vida propia ya está acabada”.

La exposición, que comenzó con la música de Jesús Cid y Ana Martín, y la intervención de José Antonio Navarro, puede verse hasta el 14 de octubre en el Episcopio.